年度社团活动2024总结
1、自觉性提高
在刚开始组织跳绳时，所有学生都非常兴奋，一拿到绳子,就飞快地奔跑着、跳着。学生学会了把绳子卷起来，有组织、有秩序地排着队走到本班所在的区域内跳绳，活动完毕后，学生们也都自觉地把绳子卷起来，排队有秩序地回到教室。
2、花样丰富
学生的模仿和创新能力非常强.刚开始很多学生都不太会跳绳,只是兴奋地拿着绳子乱奔乱跳，经过这一个多月的练习，学生学会了很多花样，例如正交叉跳，后交叉跳，双脚跳、单脚跳五花八门，各式各样，有的学生很有创意，两个人拿一条短绳，蹦跳着，简称为“双双跳”。
3、师生关系融洽
在跳绳的过程中，老师和学生融成一片，有时老师作摇手，摇着长绳，有顺序地组织学生跳;有时学生作摇手，老师和学生一起跳，老师跳短绳，组织一个学生在面前，师生同心协力，配合得非常好，经过这些活动中，老师和学生的关系更融洽了。
改进措施：
1、教师多辅导不太会跳绳踢毽的同学，让他们与其他同学共同发展。
2、可以同学之间相互帮助，会的同学帮助不会的同学。
3、多进行班级与班级比赛，增强班级荣誉感。
年度社团活动2024总结
本学期的象棋社团教学工作已经结束，这学期我紧紧围绕学校的各项要求，以及中国象棋的教学特点，完成了象棋社团的各项工作。现对一学期的工作总结如下：
一、充分发挥中国象棋能发展学生抽象思维的特点，培养学生的自学能力及思维能力。
象棋社团的学习主要以学生自学、锻炼思维为主，各种形式的对弈都是为学生学会思维作基础的。正是由于棋类活动的这一特点。我首先将象棋社团分为两个不同层次的小组：已经有较好基础的学生为一组、学棋时间短的学生为一组。这样更易于学生掌握不同层次的知识，进行不同层次的教学。基础较好的同学的主要教学内容的是象棋布局与布局陷阱、残局初步知识和实战为主；学习时间短的主要学习棋子的功能与走法，胜负和和判定及基本残局。在学习的过程中我们充分发挥学生的主动性，比如：在学习棋子的功能与走法时，我们指定要学的内容，然后让学生自己去实践、去体会，最后老师与学生共同总结。经过几个月的学习与活动，发现学生学习效果非常好，而且培养了学生的自学和创新能力，同时也锻炼了学生的思维。
二、我们社团开展的竞赛活动。
为了检验学生在象棋社团的学习情况，我们社团还分别在不同年级举行了象棋比赛。在刚刚学完基础知识后，举行了小组内部的对弈比赛。由于这些活动的开展不仅使象棋社团的学生知识掌握的更扎实，而且更重要的是进一步增强了三、四、五年级学生学习象棋、锻炼思维的积极性。现在，大家都以会用象棋来给自己的大脑做体操为荣。
三、本学期社团活动中存在的不足：
1。我自身的理论水平还要进一步提高和加强。教育教学的方法也有待提高。
2。象棋社团的管理方面还需要加强。
四、下一步的工作打算：
1。继续在以后的工作中开展各种竞赛活动，培养学生的素质。
2。棋艺社团的管理要做的再细、再认真一些。
3。积极备战，准备参加各种小学生象棋比赛。
总之，本学期的棋艺社团教学基本完成了人任务，但在象棋教学中还从在好多问题，在以后的象棋教学中不断总结，不断学习其他好的象棋教学经验来充实自己，再来年的象棋教学中做的更好。最后希望我们在新的学期共同进步！共同努力！
年度社团活动2024总结
为使学生成为适应时代需要的全面发展的且有健康个性的社会主义新人。我校在紧抓教学主渠道的同时，积极开展了第二课堂活动，发展学生艺术兴趣和特长。美术学科是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育，使学生获得美术基础知识和基本技能，促进学生的智力及身心和谐发展。但是仅凭课堂教学进行美术教育是不够的，许多有特长的学生得不到专业训练，面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧具有重要作用，在本学期我加大了对第二课堂的指导，现总结如下：
主要引导学生了解美术的基本常识、重要的美术家及其作品;理解色彩、透视、构图技法知识;掌握剪纸技法、简笔画中写生画、临摹画、想象画、记忆画特点和画法以及基本的国画知识。在活动中我重点培养了学生以下三方面的能力：
审美意识：初步理解自然美、社会生活美和艺术美，具有爱美、追求美的意识以及有一定的内心情感积累。
创新意识：具有敢于表现自己审美感受的渴望和创新意识。
学习习惯：养成刻苦认真的学习习惯、深入全面观察的习惯、大胆耐心的绘画习惯、细致有序地制作的习惯等。在活动的各个环节注意进行审美知识的传授，使学生在对美的欣赏过程中自觉接受真理和道德教育。
由于青少年的身心发展和认知事物有密切的关系，美术是他们身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是青少年发展过程中的一种特征，因而只是一种阶段性的成果。我们教青少年学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力。因此我们应该多了解儿童，尊重他们的思维表现特点。在评价青少年的美术作品时，不能以像不像为准则来评价。而是在画中是否真实反映他们的内心感受，是否有独特性，新颖的表现。在他们眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。也只有了解青少年，尊重青少年认知规律，才能正确评判他们的作品。
采取措施:我们的孩子临摹能力强,基本功扎实,但创作能力比较差,解决问题的关键，仍是在课堂教学。课堂教学是培养学生的艺术素质，完成教学目标的主要环节，只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。美术课有别语文、数学，它是一种感受美，发现美，创造美的过程，它首先要求学会欣赏美，学会发现美。四个能力的培养即观察力、形象记忆能力、想象力和创造力。有良好的观察力是创作优秀作品的基础，也是我们教学目的之一，好的作品是现实生活的升华，有一位画家曾说：生活中的美无处不在，只是我们缺乏观察力。可见，观察力的培养是多么重要。观察力的培养，我们主要让学生多写生，分低、高年级按不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：写生一组水果，低年级可以画一些苹果、雪梨、香蕉等形状、色彩不同静物。高年级可进行同类物体练习。如：高年级可以画一组色彩、形状相近苹果，在相同之中找出不同。通过这种类型的练习，可极大提高学生的观察力。形象记忆能力的培养可多采用默写的方式，如：出示一个玩具，让学生观察一段时间，再拿走，然后默写，也可以默写一幅画，使学生养成整体意识，对物体能抓住特征，增强记忆力。想象力和创造力的培养可多做基本型的添加、变形练习。例如：正方形的练习，对它进行添加，可以变成汽车，房子，钟，手帕，电视，对它进行夸张和变形，可以联想成鱼，火车，大桥，等。经常进行这类练习可培养学生的想象力和创造力。
